O fenômeno tardio de Green Book no streaming
Green Book: O guia (filme de drama e comédia biográfica) provou que o tempo e o algoritmo do streaming podem dar uma sobrevida inesperada até aos títulos mais divisivos de Hollywood. Recentemente, o longa-metragem alcançou a quarta posição entre os filmes mais assistidos da Netflix nos Estados Unidos, superando produções originais e lançamentos de peso. Este ressurgimento acontece quase uma década após sua estreia original, mostrando que o interesse do público por histórias baseadas em fatos reais, temperadas com atuações de elite, continua inabalável.
Na última semana monitorada, o filme ficou atrás apenas de um trio de produções originais da plataforma: a comédia familiar Roommates (estrelada pela família de Adam Sandler), a animação de fantasia Swapped e o thriller de ação Apex. O fato de um vencedor do Oscar de 2019 conseguir desbancar sucessos globais como kpop Demon Hunters (animação de ação) em sua primeira semana no catálogo reforça o poder de catálogo que a Netflix detém ao licenciar grandes produções de estúdios tradicionais.
Por que a vitória de Green Book no Oscar foi tão polêmica?
Para quem não se lembra, a cerimônia do Oscar de 2019 foi uma das mais debatidas da década. Quando Green Book: O Guia foi anunciado como o Melhor Filme, o clima no Dolby Theatre e nas redes sociais foi de choque para muitos críticos. O longa desbancou favoritos da crítica e do público, como Roma (dirigido por Alfonso Cuarón), Infiltrado na Klan (de Spike Lee) e Nasce uma Estrela (com lady gaga e Bradley Cooper).
A crítica especializada, em sua maioria, via o filme como uma abordagem simplista e datada das relações raciais nos Estados Unidos dos anos 60. O termo "white savior" (salvador branco) foi amplamente utilizado para descrever a narrativa, que foca intensamente na jornada de redenção e aprendizado de Tony Lip (interpretado por Viggo Mortensen, o eterno Aragorn de O senhor dos anéis), em vez de dar o protagonismo emocional devido ao pianista negro Don Shirley (vivido por Mahershala Ali, ator de Moonlight e do futuro blade da Marvel).
Os principais pontos de crítica ao filme incluem:
- Perspectiva Narrativa: O roteiro foi coescrito por Nick Vallelonga, filho de Tony Lip, o que, segundo críticos, enviesou a história para o ponto de vista do motorista branco.
- Tropos Cinematográficos: A estrutura de "feel-good movie" foi acusada de suavizar a brutalidade do racismo sistêmico para tornar a experiência mais confortável para o público médio.
- Fidelidade Histórica: A representação da relação entre os dois protagonistas foi questionada por aqueles que conheceram o verdadeiro Dr. Shirley.
A reação da família de Don Shirley e o pedido de desculpas
Um dos golpes mais duros na reputação de Green Book veio da própria família do Dr. Don Shirley. Parentes do pianista descreveram o filme como uma "sinfonia de mentiras", afirmando que a amizade entre Shirley e Lip não era tão próxima quanto retratada e que o músico nunca esteve isolado de sua própria família ou da comunidade negra, como o roteiro sugere.
A controvérsia foi tamanha que Mahershala Ali, que acabou levando o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante pelo papel, sentiu-se compelido a ligar para os familiares de Shirley para se desculpar. O ator afirmou que não sabia que havia parentes próximos que poderiam ter sido consultados durante o desenvolvimento do projeto. Esse episódio serve como um lembrete crítico para a indústria sobre a importância da consultoria histórica em biopics, especialmente aquelas que lidam com figuras de minorias sub-representadas.
A química entre Viggo Mortensen e Mahershala Ali
Apesar de toda a bagagem política e social, é impossível ignorar por que Green Book continua atraindo espectadores: a performance de seus protagonistas. A dinâmica entre o bruto e carismático Tony Lip e o sofisticado e reservado Don Shirley é o coração pulsante da obra. Viggo Mortensen passou por uma transformação física notável para o papel, enquanto Ali entregou uma atuação contida e melancólica que lhe rendeu sua segunda estatueta da Academia.
Para o espectador que busca uma história de amizade improvável no estilo "road movie", o filme entrega entretenimento de alta qualidade técnica. A direção de Peter Farrelly (conhecido anteriormente por comédias escrachadas como Debi & Lóide) opta por um tom leve que, embora criticado por falta de nuance, é extremamente eficaz em prender a atenção e gerar empatia imediata.
O impacto do "Efeito Netflix" em filmes antigos
A ascensão de Green Book ao Top 10 da Netflix não é um caso isolado. A plataforma tem o hábito de revitalizar filmes que já saíram do ciclo de conversas imediatas. Quando um título premiado entra no catálogo, ele recebe um impulso visual na página inicial de milhões de assinantes que, muitas vezes, perderam a chance de vê-lo no cinema ou em outras janelas de lançamento.
No caso de Green Book, o selo de "Vencedor de Melhor Filme" atua como um poderoso gatilho de autoridade. O público casual tende a confiar na curadoria do Oscar, mesmo que a crítica especializada tenha ressalvas. Além disso, em tempos de polarização, muitos espectadores buscam ativamente por histórias de reconciliação, o que explica a alta pontuação de audiência (92% no Rotten Tomatoes) em contraste com a recepção mais morna dos críticos (77%).
Por que isso importa?
- Poder do Algoritmo: Mostra como a Netflix pode pautar o consumo cultural ao resgatar obras de quase uma década atrás.
- Debate sobre Biopics: Reforça a necessidade de maior diversidade nas salas de roteiro para evitar perspectivas unilaterais em histórias reais.
- Resiliência de Prêmios: Confirma que o Oscar, apesar das quedas de audiência na TV, ainda é uma métrica de valor fundamental para o sucesso comercial no streaming.
- Entretenimento vs. História: Destaca o eterno conflito entre a liberdade criativa de Hollywood e o compromisso com a verdade histórica.
