O clímax da ação em Always a Catch!
Quem acompanhava a jornada de Mimi esperando o momento em que seu icônico acessório de cabelo revelaria sua verdadeira função, finalmente foi atendido. O sétimo episódio de Always a Catch!, anime que vem conquistando o público pela mistura de comédia romântica e elementos de ação, coloca a protagonista em um cenário de combate direto. Mimi abandona a postura mais contida para usar seu grampo de cabelo como uma arma improvisada, provando que, por trás da fachada de garota comum, existe uma lutadora pronta para enfrentar qualquer ameaça — incluindo vilões que não levam a sério e até momentos de humor peculiar, como a já comentada piada sobre flatulência que dividiu opiniões entre os espectadores.
Desenvolvimento de personagens e enredo
Além da pancadaria, o episódio demonstra um compromisso narrativo louvável. A trama consegue amarrar pontas soltas que vinham sendo construídas desde o início da temporada, como o encontro de Mimi com os bandidos e a situação dos aldeões. O roteiro brilha ao mostrar o crescimento de Renato, o noivo de Mimi. Ao dominar a técnica número 38 do manual da família Annovazzi, ele não apenas impressiona o Duque, mas demonstra que o amor exige esforço mútuo. Renato, que antes parecia deslocado, mostra que está disposto a mudar e aprender para proteger quem ama, criando uma dinâmica de casal muito mais madura do que a vista nos episódios iniciais.
Comparativo: O que mudou no episódio 7?
| Elemento | Como era antes | Como está agora |
|---|---|---|
| Mimi | Focada em situações cômicas | Ativa no combate e protetora |
| Renato | Inexperiente e passivo | Determinado a aprender e evoluir |
| Narrativa | Episódica e leve | Focada em arcos de longo prazo |
A evolução técnica e visual
Não podemos ignorar a mudança no tom da animação. Embora Always a Catch! não busque o nível de perfeição técnica visto em obras como Witch Hat Atelier (o aclamado anime sobre o mundo da magia e aprendizes de bruxas), este episódio específico apresenta um cuidado visual notável. A sequência em que Renato executa o movimento de combate é carregada de emoção e atenção aos detalhes, transmitindo a seriedade do momento. É um contraste bem-vindo com as cenas de "soo-mow" (um estilo de luta inspirado no sumô) vistas anteriormente, que focavam mais no lado cômico e menos na fluidez da animação.
Temas centrais: O verdadeiro significado do amor
O episódio também explora o conceito de "Amor Verdadeiro" através de uma subtrama envolvendo uma aldeã chamada Veronica. A revelação de que ela não foi sequestrada, mas fugiu por vontade própria para ficar com seu amado, serve como um espelho para a relação de Mimi e Renato. Mimi, ao atuar como uma defensora desse amor proibido, acaba refletindo sobre sua própria situação. O fato de ela proteger o relacionamento alheio enquanto busca fortalecer o seu próprio traz uma camada de profundidade que eleva a narrativa acima da média das comédias românticas atuais.
Qual escolher: O veredito para o espectador
Se você está em dúvida se deve continuar acompanhando a obra, aqui está o panorama:
- Para quem busca ação: O episódio 7 entrega o que muitos esperavam desde o primeiro capítulo, com Mimi finalmente entrando em ação de forma efetiva.
- Para quem busca romance: A evolução da relação entre Mimi e Renato é o ponto alto, mostrando um desenvolvimento real de caráter e compromisso.
- Para quem busca comédia: O humor continua presente, embora agora dividido com momentos de maior peso dramático e tensão narrativa.
O que falta saber
A grande questão que paira sobre os próximos episódios é se o esforço de Renato será o suficiente para convencer o pai de Mimi. Com o amadurecimento do protagonista masculino e a consolidação de Mimi como uma heroína capaz, a série entra em sua fase mais interessante. Resta saber se o ritmo será mantido ou se a trama dará um passo atrás para retornar ao cotidiano mais leve. Por enquanto, o anime se firma como uma das surpresas da temporada, disponível para streaming na Crunchyroll.
