O mundo do anime está inegavelmente conectado com a indústria de videogames. Se você tem uma certa idade, é natural que você esteja familiarizado com um videogame que deixou sua marca no gênero de terror: estamos falando do jogo de terror Silent Hill.

Graças ao Lucca Comics & Games, tivemos a oportunidade de entrevistar Keiichiro Toyama, criador de Silent Hill, incluindo suas inspirações, processo de trabalho e visões sobre a indústria de jogos.

Vamos mergulhar na mente de um mestre do terror!

Partes desta entrevista foram levemente editadas para maior clareza. Esta entrevista foi conduzida com a ajuda de um intérprete.

P: Toyama-san, o terror japonês tem algo único em filmes, romances e videogames. Quais são os principais elementos que o tornaram apreciado em todo o mundo?

R: Hoje, comparado ao passado, muitos mistérios foram descobertos, então talvez alguns deles não sejam mais de interesse. Mas um elemento-chave interessante que ainda o torna popular é a percepção das pessoas, o que nos faz ser quem somos. Por exemplo, as partes sombrias de nossos corações, a escuridão de nossas almas.

P: Você se inspirou em algum romance japonês clássico em seus videogames?

R: Eu nasci em 1970, então, naquela época, nossa geração amava mangá e TV. Também lemos muitos livros na livraria. Eu assisti a coisas que talvez eu não devesse estar assistindo na época, mas eu realmente queria assistir a essas coisas. Quanto a outras referências, fui inspirado por Kazuo Umezz [autor de The Drifting Classroom] e Hideshi Hino [autor de Panorama of Hell].

P: Hoje em dia, você vê muitos jogos de terror independentes com jogabilidade curta, mas enredos interessantes. Você acha que a indústria de terror mudou? Se sim, de que maneiras?

R: No gênero de terror independente, a originalidade é mais importante do que a perfeição e o volume ou duração real da jogabilidade. Isso é ideal para jovens criadores que não têm um grande orçamento. Dessa forma, é ainda mais fácil para ele permanecer no mercado.

P: O que o gênero de terror pode transmitir às pessoas que outros gêneros não podem?

R: O gênero de terror está conectado com a morte. Então, todo mundo tem uma conexão com isso. Todos nós somos curiosos sobre o assunto.

P: Você também trabalhou em jogos mais focados na ação, como Gravity Rush. Como sua abordagem foi diferente de seus jogos de terror?

R: Acho que é a mesma no final; minha abordagem para jogos de terror não mudou muito. Porque os protagonistas entram em um mundo desconhecido da mesma forma, eles devem explorar este mundo com curiosidade e medo.

P: A produção de um videogame envolve um esforço conjunto entre muitos artistas. O que uma equipe precisa para alcançar um trabalho coeso?

R: Eu tento não dizer muitas coisas ou definir demais o processo que vamos realizar. Eu me concentro mais no conceito central de um projeto. Então, cada membro da equipe aproveita suas próprias habilidades para colaborar. O resultado se torna coerente naturalmente.

P: Finalmente, você pode compartilhar uma mensagem para seus fãs estrangeiros e para os criadores de videogames iniciantes inspirados em seu trabalho?

R: Quando comecei de baixo, fui inspirado por aqueles que já estavam lá. Eu realmente respeitava os especialistas e as pessoas que já estavam trabalhando na área. Hoje em dia, se as novas gerações se inspiram em mim e no meu trabalho, isso cria uma conexão, o que realmente me deixa feliz. Por favor, continuem criando. Mal posso esperar para vê-los crescer.

Gostaríamos de agradecer a Keiichiro Toyama por dedicar seu tempo para conversar conosco durante sua estada na Lucca Comics & Games. Como uma convenção com uma infinidade de atividades, foi revigorante para nós mergulhar um pouco mais nos jogos.

Foto da capa: Leonardo Grida, graças à Lucca Comics & Games.